[專訪] 黑膠廠牌Platinum Metres創辦人Joshua WF Thomson

來自英國的Joshua WF Thomson去年在香港成立了自己的獨立廠牌Platinum Metres，並推出了兩張黑膠唱片。由他主理的首張唱片《Platinum Metres》將會發射上太空(!)，而實驗樂隊Ski-A-Delics的《Snow Bunny Bobby Katz and The Aspen-Aspirin》，則剛於四月初出版。我們邀請Josh接受訪問，了解一下他選擇來香港出版唱片的原因，以及對本地音樂生態的一些感想。 

為什麼你會選擇出版黑膠唱片？

其實原因很簡單。我最早接觸音樂的記憶，是三歲時媽媽給我的一個二手DanceSet唱盤，非常漂亮，大約是五十年代的產物。她也給了我一些兒童唱片，五六歲時，又給了我一堆The Beatles的唱片。聽唱片時你需要親自把唱片放上唱盤，播完後又要反轉它們或者更換。那對我來說是難以言喻的神奇經驗。特別是那些六十年代的音樂，每張唱片都有各自的故事。而黑膠唱片是非常特別的事物，它的外觀、獨特的氣味……就像另一個世界一般。和mp3比較，唱片是有形的實體。你可以看到它的封套，甚至是從唱片的紋路「看到」音樂。 

如果回望五十年代青少年，他們的成長過程，是透過擁有唱片來確立自己的身份認同。就好似你打開衣櫃或是書架，讓朋友看到你的收藏一樣。擁有唱片是有型和便宜的一件事，因為它們大多是二手的。我曾經在唱片店工作，常會在店裡花去薪水的一半。聆聽和收藏唱片是很普遍的事情。 

我仍然保留著大部份小時候的唱片。當然我也聽mp3，但唱片的音樂是非常不一樣的。唱片可以摸得到、看得見。即使停電，它們仍然在那裡。而且你需要主動地參與「聽唱片」這個過程，不能夠被動地坐在那裡。 

不過我想我明白，為什麼黑膠唱片在香港不是那麼普遍。首先空間是一個大問題，濕度也是很重要的問題。但有趣的是，在東京這麼大的城市，人們仍然會為唱片瘋狂。 

黑膠唱片好像是個頗中產的嗜好，你有什麼看法？

我想這在香港是真的。這裡的唱片出奇地昂貴，而且除了White Noise Records很難找到賣唱片的地方，也有些比較小規模的店在樓梯底。在英國則非常不同，很多人仍然買唱片，而且唱片便宜之餘，質素仍很高。 

香港有沒有令你失望？

嗯，我以為這裡會有多一些唱片店，和多一些人做我在做的事情。我已經準備好會蝕一大筆錢，但沒關係，我不是為了賺錢而做的，哈哈！我想這裡比起其他我去過的地方，不夠多前衛藝術或有趣的藝術家。但這裡的唱片店和音樂生態非常有趣，和英國的感覺很不一樣。我想部份原因是消費音樂的方式很不一樣，例如在英國，有大量便宜的唱片。但現在，你有iPhone已經可以擁有一樣多的音樂。 

當然，會收藏唱片是性格使然。但一般來說，當一個人選擇唱片而非mp3時，其實你是在做「我要如何欣賞音樂」的決定。始終，這是一個享受音樂的過程。 

你來香港設立唱片廠牌有什麼意想不到的收穫，或者回應？

現在仍然言之尚早，不過大部份人非常樂於協助、樂於參與的確令我驚喜。第一張唱片中，有很多參與或協助的藝術家均來自香港。始於那些不是容易入口的音樂，但我還是很高興和驚訝，大家都很樂於提供新的意見和想法。這也是為什麼我一直覺得，要在香港，而不是別處成立廠牌。 

你有留意香港的獨立音樂嗎？

我也有去看live，以實驗音樂為主。我初到香港時，Sound Pocket正在舉辦一個音樂節，那是個了解香港的好機會。香港有很多很棒的sound artist！我自己其實主要聽Jazz和實驗性的東西，也會聽太太在我回家時播的音樂，哈哈！ 

很多獨立樂隊都會以英文創作，以接觸到更多聽眾。你覺得語言是認識本地音樂的障礙嗎？

我很喜歡的的樂隊是Dada Baba，他們主要唱廣東話，而我完全不懂。不過我很喜歡他們的態度和音樂，他們嘗試透過音樂去和這個世代的人說些什麼。其實我一直很喜歡樂隊用自己的語言唱歌呢！ 

前衛音樂在香港很邊緣化嗎？

我不太擔心這件事，因為事情總是慢慢產生變化的。來香港前我在英國當藝術館的策展人，其中一個重要的原則就是展覽要觀眾能進入的，但同時要有挑戰性，令觀眾既能享受那些展覽，亦需要思考。我想這是做實驗性的東西時一直牢記的原則──作品要有趣但不可以太大野心。 

不如為我們介紹一些你喜愛的本地唱片店？

首選一定是White Noise Records，它是一間很像樣的唱片店，唱片店應是這樣子的。小小的店但有很多你未曾接觸過的東西，是那種你離開時永遠花了比預期更多的錢的地方。然後是一間在中環半山電梯底，Pizza Express旁邊的。每次我去到，負責人都總是睡著了哈哈，但那間店很棒。在旺角也有一個人的房子充滿了唱片，你需要先打電話給他，再上去。（編按：是指鴨寮街阿Paul）