Bitetone Presents 2012年度20張最佳中、港、台唱片

2012，香港大事回顧好睇過戲。看著學民思潮，使一眾「大人」「政客」汗顏，左右大局，改朝換代，原來真的可以由自己做起。社會如是，音樂如是。主流/另類，商業/ 獨立，一邊沒落一邊崛起。「神劇」一曲＜年少無知＞唱到街知巷聞，說到底我們還珍惜選擇的權利，一個城市點止一百種聲音。回頭再看今年BITETONE團員的選擇，未必是大家的「心水」，但最令人興奮的，不是名單的「代表性」，而是當中的「多樣性」。

大家乜都聽，才是我們最想看見的啊。

My Little Airport《寂寞的星期五》

2012全華語樂壇最佳專輯。以軟弱、細膩的Cutie Pop曲式，包裝著詩意、生活感覺和「軟性抗議憤怒」，獨步華語及國際樂壇。充滿香港特色，並帶出中港矛盾，令不同地區的人感動。(馮禮慈) [My Little Airport Facebook專頁]

林憶蓮《蓋亞》
《蓋亞》是林憶蓮繼《野花》之後最具代表性的經典作品。處於身心靈最佳狀態的林憶蓮開始懂得享受創作，也逐步發掘自身無限的原始創作潛能，為歌唱生涯的全新里程碑重新定位。林憶蓮突破既往之演繹層次，以外放內斂的技巧挑戰個人極限，乃專輯一大亮點。還須一提的是精心設計的編曲不至於顯得“太滿”太炫耀，亦非為了實驗而實驗，恰到好處的體現了實驗音樂的精神內涵，實屬可貴。(月貝凡) [林憶蓮Facebook專頁]

Downer《swallowyourshadow》
如果說是後搖，他們不免太song-based；如果說是瞪鞋派，感情又未免太過外放。Downer這張《swallowyourshadow》蘊釀了整整7年，從他們的音樂中，可以嗅出前朝樂圈中，像Unixx、Elf Fatima那一代香港低調派的音樂；一樣的冷靜、沉實和抑鬱，呈現出一幅灰階色彩的都市浮世繪景象。(Phaedrus) [Downer Facebook專頁]

盧凱彤《你安安靜靜地躲起來》
《掀起》小試牛刀，隱約還聽到AT17時代點點無牽掛的跳脫，但經歷了個人巡演、當上別人樂手、親人別離的時光，盧凱彤把她的26歲沉澱成《你安安靜靜地躲起來》中的美麗與哀愁。＜誰＞的辛辣結他要為社會上受白眼的一群還擊，＜小霧＞卻以溫婉的弦樂呢喃異地相思的major與minor。剛柔之間，同見這位妹子的在音樂上的心思細密與開放。(Rachel) [盧凱彤 Facebook專頁]

Rubberband《EASY》
十年八載後回望，就算Rubberband不是最出色、最能代表香港的樂隊，也希望它是最有「人情味」的香港樂隊。《EASY》音樂上依然流行易入口，歌曲題材更見廣闊。＜睜開眼＞搖擺地與夏季某夜燭光不言而遇見風骨；＜豬籠墟事變＞地產「臥底」funky訴說霸權打壓舊墟街市的風貌人情，視點有趣；＜Easy＞猶如Simon and Garfunkel上身，初聽有點肉麻，卻越聽越叫人take everything easy的小品。唱片推出後樂隊遊走香港多個地點拍攝的Easy Sessions亦誠意十足，值得細看。(Rachel) [Rubberband Facebook專頁]

No One Remains Virgin《Life Fucks Everyone》
我只能用古怪或神經質來形容《life fucks everyone》，由狂躁的樂器effects運用到有點無厘頭有點正經的歌詞，註定這張專輯not for everyone。不過這種「怪雞」也正正是樂團的強悍，因為NORV帶有極強的本土意識，他們的歌曲中香港俚語及粗口橫飛，唱起時事尖酸辛辣，而對於香港文化不太熟識的聽眾來說，仍可以透過音樂本身來理解，始終音樂是無分國界的。喜歡實驗或香港味的音樂，我會推介此專輯。(Edwin) [No One Remains Virgin Facebook專頁]

The Lee’s《白色太陽槍》
實在難以解釋，為何首次聽完整張《白色太陽槍》，我只想到「浪漫」二字。是有點迷幻的結他音牆，是歌曲內容引起的光影聯想，是阿榮與Yuki的呢喃唱腔，是他也是你和我同樣能找到西環餐室大埔深秋與美孚屋村的共嗚，也是全碟文藝得來又不失本土情懷，動聽也耐聽的原由吧。(Rachel) [The Lee’s Facebook專頁]

怒人《係亂屌定屌亂由你自己判斷》
喇屌你～咪話阿叔唔點撚柒醒你，認撚住呢隻《係亂屌定屌亂由你自己判斷》啦。最撚hea9vy嘅吉他riff，最撚hea9vy嘅唱腔同廣東詞，肯撚定係香港開埠以黎，皇妃樂隊同V-Turbo之後，闔個香港最撚cult嘅band。講堅8兜幾野，剩係買條鹹魚黎醃閪都唔撚夠鹹啦，咁抵唔係唔撚屌啊？（國語翻譯：欸幹，完全翻不出來咧。）(Phaedrus) [怒人Facebook專頁]

五條人《一些風景》
來自廣東海豐的五條人善寫螻蟻生活的方方面面和社會流動中的點滴場景，由小事折射現實種種的荒謬、種種的乖戾，被裝進了他們偭規越矩、蕩檢踰閑之樂、聲中。專輯封面隱約看到的一張戲台照片，正是烏坎的天后戲台，五條人對世情的描繪，甚至是對內地民主制度不滿的咆哮，都令到專輯別俱有一種「時代性」，特別專輯推出後不久即發生了李旺陽事件，更令人聽完倍覺唏噓。(田中小百合) [五條人豆瓣專頁]

戲班《就是這個調調》
戲班的六位成員，來自於五湖四海，不同國籍團員的思想匯合，不同文化背景的聯婚混搭，撞擊出令人意想不到的奇異火花，形式是不拘一格，但根基仍會打在中國民間傳統音樂的泥土裡。他們的free style看似是沒框架的即興，但又俱亂中有序的組織性，肆無忌憚的樂器群P，給你新穎趣味的衝擊之外，又互為相敬如賓地無衝突共處，不規則中的有規則，戲班在有限的音樂空間之內，鋪展了人感官的無限遐想。(田中小百合) [戲班豆瓣專頁]

逃跑計劃《世界》
今年元誕推出的唱片，聽到現在仍是那麼動聽。集合英倫搖滾、流行、電子舞曲等元素，多年磨一劍在大陸爆紅，連蘇打綠也曾在網上私心推薦。今年排得最多演出的樂隊之一，也是大型音樂節的常客，準備再下一城的四人組。(葉德雄) [逃跑計劃豆瓣專頁]

刺猬《Sun Fun Gun》
刺猬至今最大器的專輯，看得出他們的野心不只在大陸火起來，他們時而Jesus and Mary Chain般繼承了八十年代的後龐克氣質，讓人透不過氣。基本上這張專輯即使你不常聽搖滾樂也會命中，殺傷力絕對不少。(葉德雄) [刺猬豆瓣專頁]

惘聞《0.7》
大連後搖樂隊惘聞最成熟的專輯。惘聞是後搖樂隊，然而音樂上更貼近一支Instrumental Rock光譜之聲，一首首延綿不斷的樂章貫穿全碟，幾乎是一張慨念性的電影配樂專輯而來，好聽得不行，亦是一支躍躍欲試於2012年在海外演出的中國樂隊。(葉德雄) [惘聞豆瓣專頁]

浪蕩紳士《天藍色》
來自北京的藍調樂隊，2012年交出雙專輯《天藍色》與《與爾同銷萬古愁》，分別大玩流行藍調及中國風小調，技藝毋庸置疑，當中又以《天藍色》中貼近都市人生活的歌曲最令人動容。《最討厭的人》說盡現代人的成長故事；《風箏》是被欺壓的孩童的吶喊；《相愛不易》是這幾位麻甩樂手難得的柔情蜜意。浪蕩紳士呈現的成熟世故韻味，慢慢消化後更見醇香。(Rachel) [浪蕩紳士豆瓣專頁]

張懸《神的遊戲》
《神的遊戲》以後搖滾和民謠為主軸貫穿音符與字裡行間的詩情畫意，整體概念具豐沃的人文質感，意境超然。張懸以冷靜的姿態將詩歌與文學冶以一爐，創造了絕無僅有的美學價值觀。(月貝凡) [張懸 Facebook專頁]

舒米恩《阿米斯》
舒米恩化身阿美族音樂武士，捍衛原住民的文化精髓，以族群音樂穿透語言的隔閡，讚頌都蘭故鄉的美好與獨特。當音樂與文化融會貫通為一體，大自然的美妙音符觸動心靈深處最淳樸的原貌，以蓬勃的生命力啟開天地萬物最根本的愛與關懷，那份悸動恆久不滅的永植心靈。舒米恩的創作不只具備了不可思議的生命力，亦啟發了人類對族“根”的探討與深思，而這樣的文化價值觀在普遍忘本棄根的先進社會裡更顯得份外難得與珍貴。(月貝凡) [舒米恩 Facebook專頁]

包子虎 《所在》
從一支宅錄（Home Recording）低傳真樂團，搖身一變成為現在充滿能量的吉他搖滾。前作《Highway Children》的Lo-fi氣息，在新作《所在》中了無痕跡；以格局而言好像《所在》才是樂團的首發，編曲和旋律明顯變得更外放、多元；而唯一不變的，大概就是樂團音樂底蘊裡的鄉愁氣息，以及那熱血無敵的演唱方式。(Phaedrus) [包子虎 Facebook專頁]

飢餓藝術家《夏娃：上帝之死》
上年我們選了飢餓藝術家的首張EP《價值》為我們35張2011年度最佳專輯之一。誰料樂團在短短一年間就推出了他們的處女大碟《夏娃：上帝之死》。專輯收錄10首作品，把《價值》建立的音樂世界推到更遠更廣闊的地方。連貫著專輯的主題便是上帝和女人兩者之間的微妙關係，樂團透過文字和音樂把這想法有效地帶出。雖然有點heavy（並不是指音樂的風格），但這無疑是一張有誠意的概念作品。(Edwin) [飢餓藝術家 Facebook專頁]

Juzzy Orange《Orange City》
蛋堡的《月光》是筆者2010年其中一張最喜歡的專輯。豐富紮實的爵士樂配合蛋堡的嘻哈groove和到肉的歌詞，令人拍案叫絕。在本年度的嘻哈裡面，我會推介Juzzy Orange的雙專輯《Orange City》，大碟混合了soul、嘻哈和電子等不同的元素，出來的化學作用，相當令人滿意，首選＜夜曲＞和＜嘿！來點樂子＞。另外，《Orange City》是分vocal專輯和純音樂的beatape。相信後者對於chillout迷也是一個不錯的選擇。(Edwin) [Juzzy Orange Facebook專頁]

湯湯水水 《那水就像杯忘情水》
湯湯水水是近年的突起的異軍，帶領台灣Stoner風潮的樂團。《那水就像杯忘情水》音樂鮮活生猛，除了有令人熟悉的重金屬、藍調、迷幻吉他riff大亂鬥之外，最令人激賞是主唱從聲線和演唱方法，都散發著一種中年醉漢在老式KTV，把情歌大吼大唱的粗獷和豪邁感，有種混和了淚水和汗臭的味道。(Phaedrus) [湯湯水水Facebook專頁]

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